Sobre los materiales ricos.
Y los materiales.
Nobles y los materiales pobres.
Argumentos de una falacia.
Juzgamos la supuesta riqueza o pobreza de los materiales
desde la supuesta super superioridad
de nuestra civilización occidental.
Pero la riqueza de los materiales es una falacia.
No se trata de la riqueza de los.
Materiales con los que están construidas las obras.
O manifestaciones.
De los distintos pueblos.
Sino de cómo están empleados
y manipulados esos materiales.
Lo que en unos momentos de la historia
es sinónimo de riqueza, en otros puede pasar desapercibida.
Seguimos juzgando las manifestaciones de nuestro pasado,
tanto el lejano como el más cercano.
Siguiendo unos parámetros basados en la supuesta superioridad.
De la civilización occidental.
Según estos, nos hemos convencido
de que los pueblos que emplearon de forma masiva la madera.
Como base de sus construcciones.
Son por principio atrasados.
Pobres.
A pesar de eso, sentimos una especial atracción
por las estructuras de madera.
Hemos
establecido que el barro no es un material noble.
La piedra, sin embargo, sí lo es.
Asimilamos barro a pobreza y piedra a riqueza.
Veamos un ejemplo.
Cuando hablamos de entramados de madera,
sabemos que son estructuras
que arman las edificaciones, pero automáticamente
nuestra mente se desplaza hacia arquitecturas como las de.
Saldaña en Palencia,
por poner un ejemplo.
Y desde luego, difícilmente
pensaremos en otros modelos tan bien construidos mediante un entramado.
Como.
Esta villa. De Miranda como el.
De esta villa.
Perdón.
De 1904, en El Sardinero, en Santander.
Su estructura es la de un entramado de madera.
Pero a alguien se le ocurriría eliminar los revestimientos
en forma de rebote con las molduras de mortero
para dejar la vista?
Es esta una deformación histórica que les debemos
en gran parte a los diseñadores de la cultura del Renacimiento,
aquellos que rechazaron el pasado más cercano.
O más inmediato.
En muchas ocasiones, cuando ni tan siquiera
era pasado y lo llamaron bárbaro.
Me hace vasallo.
Para diferenciarlo de su renacer,
haciéndonos creer que ellas serán los salvadores de la civilización.
Por supuesto occidental. De la cultura.
Letras mayores.
La realidad de las manifestaciones
históricas contradice machaconamente estas afirmaciones.
Pero seguimos lastrados por ese pensamiento.
La arquitectura
del barro de Burkina Faso, elaborada por mujeres,
puede considerarse una arquitectura sencilla,
pobre, desde luego, de gran impacto visual.
Algunas de las construcciones más impresionantes
han sido levantadas con barro, con adobes,
como el palacio de Hassan Bela
en Lima,
construida a finales del siglo 18.
Se concluyó realmente entre mil.
803 y 1805.
Con Tapiales se han levantado
las más espectaculares construcciones
y también las más sencillas, y su uso
ha conectado de lleno con la arquitectura contemporánea.
Sirva de ejemplo
la Escuela de Artes Visuales de Oaxaca en México,
obra de El arquitecto Mauricio Rocha.
Ante esto, no obstante y durante largo tiempo
se ha impuesto la creencia de que la piedra.
Cualquier piedra.
Era un material superior con una nobleza mal entendida.
Y sin embargo, algunas de las arquitecturas más pobres de
nuestra geografía han sido levantadas con piedra.
Y sírvanos de ejemplo
el de Las Hurdes.
La imagen
que muestro es del fotógrafo,
una imagen muy conocida del fotógrafo José de María Vázquez.
Conocido como Kanpur.
El único reportero gráfico que acompañó a Alfonso 13.
En su visita de 1922 a Las Hurdes.
Claro que con esa poética de los materiales
hemos transformado lo pobre
en evocador
y en bucólico.
Y aunque veamos unas fábricas levantadas
con una silla de ojos mal labrados como las
del edificio
de Monesterio
en San Lorenzo de El Escorial,
seguiremos negándolo,
negándonos a verlos como unos parámetros
destinados a ir rematados probablemente por un revoco.
Porque no sólo es piedra, es que encima es granito.
Y eso nos impedirá centrarnos en los detalles
que sí, que están perfectamente labrados.
Como por ejemplo las chimeneas.
Los materiales son ricos según su utilización,
según su capacidad de generar mecanismos plásticos de expresión
y la respuesta que con ellos se obtenga según
las necesidades de las diferentes sociedades, no sólo utilitarias.
También no olvidemos.
Estéticas y filosóficas.
Mientras que en Occidente carecíamos aún en el siglo
17 de la capacidad técnica
para desarrollar
hornos capaces de alcanzar
las temperaturas necesarias para cocer la porcelana
en Oriente.
Llevaban siglos. Reduciéndola.
Elaborando objetos con una estética como las de los periodos tang.
Y son que Europa nos añadía
hasta los movimientos más vanguardistas del siglo 20.
Me hace.
Ver un Atlético.
En la búsqueda del Dorado.
El ansia por el oro
los llevó a los conquistadores españoles
a la perforación y vaciado de manera reiterativa
de la gran laguna de Tabitha, formada en una
depresión originada por la disolución de un gran depósito salino.
Y esto lo hicieron en varias ocasiones.
A lo largo de la historia.
Los conquistadores buscaron el oro y las esmeraldas
depositados en las ofrendas practicadas por el pueblo muisca.
Pero también las supuestas minas de un pueblo
que imaginaron debía tenerlas
en abundancia.
No fueron pocas las expediciones
que partieron en busca de esas minas,
pero los muiscas habían perdido las minas de oro hacía mucho.
Tiempo.
Con la pérdida
de los territorios situados en las riberas del río Magdalena.
Tenían, sin embargo, otro material preciado en toda la región
donde se halla la laguna se localizan
abundantes estratos salinas.
Su riqueza se encontraba, por lo tanto.
En la sal.
Las distintas expediciones
en su ruta hacia el territorio de los muiscas pasaron repetidamente
de largo por los territorios de los Peonaje
o Leonas, o ya
parajes, entre otros pueblos,
que eran los que verdaderamente tenían las minas de oro.
Pero esto no lo estaba en apenas otro valor
que el de poder intercambiarlos por la sal de los muiscas.
El verdadero material precioso para ellos
tenía esa sal.
La falsa apreciación sobre el valor de los materiales
llevó a que en el siglo 19, desde las diferentes academias
se despreciaran determinados aspectos de la arquitectura,
como es el de la policromía de sus muros,
considerándola como algo noble
y que languidecía.
Son múltiples los documentos de valoración de los monumentos
en los que se desprecia el color que ocultaban las piedras de
los monumentos.
Sus portada y fachadas.
Había que rescatar la piedra, considerada
como el verdadero material noble que no podía quedar oculto
por un elemento innoble como era el de la policromía.
Pero se llama un paradigma
que, aunque nos resulte sorprendente, era aceptado.
Veamos el caso a modo de ejemplo del monumento de San.
Vicente en la iglesia el dedicaba el águila.
Como el
monumento labrado en piedra estaba policromado
y como recuperar la piedra era un trabajo muy considerable.
Se recuperó más que la piedra, su apariencia.
Con eso bastaba.
Por suerte, el haber procedido así permitió, pasado el tiempo,
que se recuperará el aspecto original con su poder, con su policromía, ya
eliminando lo que podemos denominar como la re policromía última.
La imitación pétrea.
La imagen que estáis viendo es la imagen. Del.
Monumento
policromado.
Imitando e imitando piedra.
La siguiente imagen
es la del monumento de la actualidad.
Una vez que esa imitación
en piedra ha sido eliminada y se ha recuperado debajo.
La policromía original.
Pero ejemplos como este
no están ni mucho menos aislados.
Podemos recordar por buscar un material distinto
las puertas de madera con función de contra vientos.
Lo estoy viendo ahí de la sala capitular del convento de San.
Clemente en Toledo.
También aquí
la policromía original del
siglo 17, que es la que estáis viendo en las puertas en formación de mano
motorizaciones de diferentes colores había sido ocultada.
En algún momento del.
Siglo 19.
Sin duda por considerarla indigna.
Estéticamente.
Y como eliminarla. Era un trabajo.
Que debió. De considerarse excesivo.
Se procedió, se procedió a ocultarla con una.
Imitación de madera.
En la imagen de la derecha
tenéis esa imitación de madera que ocultaba la policromía y la
de la izquierda en el proceso de recuperación
de restauración, la policromía original estaba.
Debajo de esa parte, de esa imitación
de madera.
Se recuperaba
así, no la madera.
Con la imitación de la imitación de la policromía, imitando.
Madera.
Eso se recuperaba, como digo, no la madera
propiamente dicha, pero sí la imagen o el recuerdo de la madera.
En el año 2002 eliminamos la capa superior de.
Imitación.
De madera y de bajo prácticamente intactas.
Aparecieron las genialmente elaboradas.
Imitaciones de mármol izados que se.
Terminada la Guerra Civil y sin duda, como consecuencia de una
intencionada lectura del patrimonio perfectamente dirigida por los que
ejercieron en los primeros años de la posguerra, la labor de.
Comisarios de.
Zona comenzaron a transformarse de manera sistemática la
la percepción de nuestros conjuntos
históricos, así como la lectura que a través de ellos.
Hacía del pasado.
Ciudades como Trujillo sufrieron una transformación
que la despejo, la despojó, perdón de sus trabajos
desgraciados y sus tendidos polígonos.
La plaza y sus arquitecturas fueron manipuladas
para hacerles comulgar con esa idea que pretendía ensalzar la nobleza.
De los materiales.
Esa idea que llevó a la eliminación prácticamente sistemática
de los enlucido y revoco de gran parte de nuestra.
Arquitecturas de la igle, de.
Gran parte de las iglesias
de la Vega, por ejemplo.
Perdonar.
Me he pensaba que tenía la. Imagen.
Pero no tengo la imagen.
La iglesia del Monasterio de Yuste, sin ir más lejos.
Como ejemplo seguro que he conocido o gran.
Parte de vosotros perdió los pocos originales del interior
con dos piezas. Fingidos.
El en imitación de.
La sillería para dejar sus muros desnudos
con las fábricas de un digno man, puesto que.
Nunca fue pensado para ser visto.
Sobre tales presupuestos se fundaron ideas
tan peregrinas como las de que existían unos materiales
de mayor nobleza que otros, y sobre los que se sustentaban arquitecturas.
Más o menos nobles.
Esto era el paso para demostrar o justificar teorías como las.
De la.
Arquitectura cristiana de la península.
Estaba realizada. En piedra. Tal vez
también en
ladrillo, lo que le confería una superioridad
sobre la de los musulmanes elaborada en barro.
Y eso.
Las consecuencias de una errónea interpretación
sobre los materiales, calificando los de pobres.
O. Nobles, ha llevado a una errática
interpretación de la historia, material y estética.
Las ideas que han girado en torno al ladrillo
y las fábricas de ladrillo son buena prueba de ello.
El concepto de arte mudéjar es, como todos sabemos,
es un concepto nuevo, formula do fundamentalmente a mediados.
Del siglo 19.
Hasta entonces, las realidades de lo que llamamos
arquitectura de ladrillo eran bien diferentes
a los que hemos ido dando forma en muy corto.
Espacio de tiempo.
En Sevilla.
El ladrillo, visto como tal,
no ha sido una realidad física de nuestras lecturas.
Estas podían estar ejecutada en ladrillo.
Un ladrillo, recordemos, manual imperfecto.
Por eso, salvo casos peculiares como.
Los de la arquitectura.
De ladrillos a hueso que podemos ver, por ejemplo en el Sevilla.
De ejemplo, lo expongo es el de
la antigua capilla
de la Universidad en la Puerta de Jerez.
Cuando se pretendían paramentos de ladrillo.
Visto estos.
Cuando no era. Este caso, cuando se.
Pretendían.
Paramentos.
De ladrillo.
Visto
esto, se fingían.
De diferentes formas, con el.
Encintado regularizando o sobre revoco de cal,
incisos y pintados, o sobre estuco.
En un sobre e.
Estuco de yeso decía
o pintados o pintados al fresco.
Claro que, como en todo, existen excepciones,
pero quienes dieron forma al concepto de arquitectura mudejar
no pasaron por aquí y su lectura se
centró, limitó a la interpretación de la idea.
De El ladrillo. Esto
a las arquitecturas del neo
mudejar o simplemente las inspiradas en tal concepto
interpretaron esos paramentos con ladrillos o ladrillos.
Perdona, plantilla dos y prensados mecánicamente, veanse las obras de.
Ricardo Velazquez Bosco, la ministra de Fomento o la
que tenéis en el salón, en la parte inferior,
que es el Palacio de Velázquez, en el Retiro en Madrid,
las dos que citado en Madrid o las de.
Aníbal González. En la parte. Superior.
De la Plaza de España, en Sevilla o
aquí.
En Madrid.
También, por poner otro ejemplo, no es reconocido las de Emilio
Rodríguez Ayuso en las escuelas Aguirre.
También de Madrid.
Ya no era necesario el fingimiento.
No, ya no era necesario
el fingimiento porque el ladrillo estaba bien perfilado.
Pero la degeneración de estas lecturas, sobre.
Todo en el periodo.
Inmediatamente posterior a la guerra civil.
Lleva a que en el afán.
De reconvertir la arquitectura que había servido de base
a la formula ción de la mudéjar, se le conceda ladrillo.
Unos valores que se basan en conceptos como el de la manualidad,
lo artesanal.
Frente a lo industrial.
Comienzan a eliminarse.
Se establece sistemáticamente.
El los.
Revestimientos, muchas veces con fingimientos
arquitectónicos, con pocos y desgraciados
que según este nuevo pensamiento, ocultaban el ladrillo
como si de capas superpuestas se tratara.
Esto acaba degenerando.
Bueno, estas son las escuelas Aguirre Aguirre en Madrid.
Perdonar, pensé. Que no tenía.
La la imagen y decía que esto acaba degenerando
en una arquitectura que prima no solo las fábricas de ladrillo,
como si de un bien en sí último se tratara,
aunque a veces sí lo fuera, sino que además, cuanto más
imperfecto fuera el ladrillo, más mayores valores se le otorgaba.
Algo que en principio debería ser concebido como contrario a los.
Principios del arquitectura.
Muchas gracias.